PARÁSITOS
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Título original: Gisaengchung
Año: 2019
Fechas de estreno: España: 25 Octubre 2019 Estados Unidos: 11 Octubre 2019
Duración: 132 min.
País: Corea del Sur
Dirección: Bong Joon-ho
Guion: Bong Joon-ho, Jin Won Han
Música: Jaeil Jung
Fotografía: Kyung-Pyo Hong
Presupuesto: 11.436.000$
Estudios: Barunson E&A, TMS Entertainment
Distribuidora: La Aventura Audiovisual
Calificación: No recomendado a menores de 16 años
Ranking: 23 de 15,990 películas (sube 6)
Reparto
Song Kang-ho, Lee Seon-gyun, Jang Hye-jin, Cho Yeo-jeong, Choi Woo-sik, Park So-dam,
Park Seo-joon, Lee Jeong-eun, Park Keun-rok, Hyun Seung-Min, Andreas Fronk, Park Myeong-hoon,
Jung Hyun-jun, Ji-hye Lee, Joo-hyung Lee, Jeong Esuz, Ik-han Jung, Seong-Bong Ahn,
Dong-yong Lee, Hyo-shin Pak.
Productora
Barunson / CJ Entertainment / TMS Comics / Tokyo Movie Shinsha (TMS) / CJ E&M
Film Financing & Investment Entertainment & Comics
Género
Intriga. Comedia. Drama. Thriller | Comedia negra. Drama social. Familia
Sinopsis
Ki-taek (Kang-ho Song) es el patriarca de una familia pobre que malvive en un piso bajo en Seúl,
pagando las facturas a base de trabajos precarios y robando el wi-fi de los vecinos.
Su situación cambia un día en el que su hijo logra que le recomienden para dar clases particulares
de inglés en casa de los Park, una familia acaudalada. Utilizando su ingenio, el joven conseguirá
ganarse la confianza de la señora de la casa, y así irá introduciendo, poco a poco, al resto de sus
familiares en distintos trabajos del servicio doméstico. Será el comienzo de un engranaje
incontrolable, del cual nadie saldrá realmente indemne.
Premios
2019: 4 Premios Oscar: Mejor película, director, película internacional y guion original
2019: Festival de Cannes: Palma de Oro al mejor largometraje
2019: Globos de Oro: Mejor película de habla no inglesa. 3 nominaciones
2019: Premios BAFTA: Mejor película extranjera y guion original. 4 nominaciones
2019: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor película extranjera
2019: National Board of Review (NBR): Mejor película de habla no inglesa
2019: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor película, director y actor sec.
2019: Festival de Toronto: 2ª finalista mejor película
2019: Critics Choice Awards: Mejor director (ex aequo) y película extranjera. 7 nom.
2019: American Film Institute (AFI): Premio Especial AFI
2019: Premios Independent Spirit: Mejor película extranjera
2019: Sindicato de Productores (PGA): Nominada a mejor película
2019: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a mejor director
2019: Sindicato de Guionistas (WGA): Mejor guión original
2019: Sindicato de Actores (SAG): Mejor reparto
2019: Premios César: Mejor película extranjera
2019: British Independent Film Awards (BIFA): Mejor película internacional
2019: Asociación de Críticos de Chicago: 4 premios, inc. Mejor película. 7 nom.
2019: Círculo de Críticos de San Francisco: 3 premios, incl. mejor director. 7 nom.
2019: Satellite Awards: Nominada a Mejor director, guion y película internacional
2019: Premios Guldbagge (Suecia): Mejor película extranjera
2019: Premios David di Donatello: Mejor film extranjero
Críticas
"Pertenece al género de lo deslumbrante (...) pesadilla tan
- certera y cercana que escuece tanto como divierte (...)
- Sorprende la maestría de una puesta en escena siempre en el límite
- de lo verosímil (…) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)"
- Luis Martínez: Diario El Mundo
"Una interesante película (...) no me entusiasma, pero me parece inquietante
- (...) Es difícil prever lo que va a ocurrir (...) Posee toques de comedia rara y
- un lado tortuoso que resulta creíble y entretenido."
Carlos Boyero: Diario El País
"Extraordinaria (...) sorprendente (...) no porque sea una buena,
- excelente película, que es algo a lo que el coreano nos tiene más o menos
- acostumbrados, sino por la naturaleza endiabladamente cómica y política de
- su propuesta."
Carlos Reviriego: Diario El Mundo
"La urdimbre argumental es humeante, vitriólica, y su puesta en escena es
- portentosa (...) Uno no se repone fácilmente de «Parásitos» (...) Es una
- película bárbara, y finísima, y feroz. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
Oti Rodríguez Marchante: Diario ABC
"Obra maestra (...) El resultado es formidable: analizar, reflexionar y
- cuestionar, pero sin dejar de divertir (...) Contiene un sinfín de grandes ideas
- que certifican la llegada de Joon-ho a su cénit particular. (…)
- Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)"
Quim Casas: Diario El Periódico
"La primera parte es memorable. Parece una sitcom cruel imaginada
- a la vez por Hitchcock y por Buñuel. (...) 'Parasite' es una lección de cómo
- hacer cine social sin caer en clichés manidos y de cómo utilizar el espacio
- fílmico."
- Sergi Sánchez: Diario La Razón
EL HOMBRE DETRÁS DE ESTA OBRA MAESTRA
Bong Joon-ho
Nombre coreano: 봉준호
Premios
Bong Joon-ho (14 de septiembre de 1969) Director y guionista surcoreano.
Es conocido por Memories of Murder (2003), Snowpiercer (2013), Okja (2017) y
Parasite (2019). Tras haber trabajado para varios directores, debutó en cine en el 2000
con Barking Dogs Never Bite. Luego estrenó su primer gran éxito
Memories of Murder (2003), cinta a la que le siguieron The Host (2006) y Mother (2009).
Actualmente es considerado el cineasta más destacado de Corea del Sur.
Recientemente recibió el Globo de Oro a la Mejor Película en lengua extranjera con Parasite.
PRIMEROS AÑOS
Nació en Daegu, Corea del Sur. Es hijo de Park So-young y Bong Sang Gyun,
un diseñador gráfico. Su hermano, Joon-soo, es profesor de literatura mientras que
su hermana, Jee-hee, es diseñadora de moda. Si bien se interesó por el cine mientras
cursaba la secundaria, al graduarse decidió estudiar Sociología para no ir contra de los
deseos de su familia.
Se graduó en la Universidad de Yosei en los ochentas y en los noventas
de la Academia Coreana de Artes Fílmicas. Entonces realizaría varios cortometrajes,
de los cuales sobresalen Memories in My Frame (Peureimsogui gieokdeul) e Incoherence
(Ji-ri-myeol-lyeol), ambos de 1994. Una vez graduado, Bong comenzaría a trabajar
para otros directores. Fue uno de los guionistas de Seven Reasons Why Beer is Better
Than a Lover (1996) y asistente de dirección de Motel Cactus (1997), filme debut de
Park Ki-yong.
También colaboró en Phantom the Submarine (1999) y en los cortometrajes,
2001 Image (1994), de Jang Joon-hwan y Sounds From Heaven and Earth (1994),
de Choi Equan.
CARRERA
Bong hizo su debut como cineasta en el 2000 con Barking Dogs Never Bite,
una comedia protagonizada por Lee Sung-jae, que tuvo poco éxito. A esta le siguió,
Memories of Murder (2003), su primer éxito de taquilla, filme que narra la historia
de dos detectives en busca del primer asesino en serie del país. Al año siguiente
estrenó el cortometraje Influenza (2004), como parte del proyecto Digital Short Films
by Three Filmmakers.
Después casi tres años de trabajo, regreso con The Host (2006), filme de horror que se
centra el inesperado ataque de un terrible monstruo a las orillas de río Han.
El filme fue bien acogido en Corea del Sur (es una de las cintas con mayor recaudación
del país) y en el extranjero, siendo proyectado en el Festival de Cine de Cannes.
Tres años después estrenó Mother (2009), cinta en la que el espectador sigue las
desventuras de una madre que busca justicia para su hijo, sin embargo, al final todo se
complica con una inesperada confesión. Un año antes estrena Tokyo!, filme en
colaboración con Michel Gondry y Leos Carax.
Bong incursionó en cine en inglés con Snowpiercer en 2013, adaptando la novela gráfica
de 1982, Le Transperceneige. El filme fue protagonizado por Chris Evans
, Tilda Swinton y Jamie Bell. Cuenta la historia de un mundo postapocalíptico, en el
que los únicos humanos sobrevivientes se encuentran en un tren en constante movimiento,
en este desarrollan un nuevo sistema de gobierno, el cual entra en crisis con la
aparición de los primeros brotes revolucionarios.
Su siguiente filme, Okja, se estrenó Festival de Cannes de 2017; contó con el
protagonismo de Ahn Seo-hyun y las actuaciones de Jake Gyllenhaal, Lily Collins y
Steven Yeun (Glenn en The Walking Dead).
En 2019, estrenó Parasite, filme que fue galardonado con el Globo de Oro a la
Mejor Película en lengua Extranjera y que actualmente se postula como uno de los
opcionados a los Óscar del 2020. El filme gira entorno a dos familias de diferentes
estratos, cuya relación empieza con una mentira. Con el paso del tiempo la trama se
complica y deriva en una serie de sucesos trágicos e inesperados.
Bong también fue galardonado con la Palma de Oro por Parasite. Es el primer director
surcoreano en obtener tal reconocimiento.
En sus más de 20 años de trayectoria, Bong ha estado sumergido en dos géneros
cinematográficos: drama criminal y ciencia ficción, a menudo con toques humorísticos.
Parásito análisis:
La película crítica más que lo social y lo económica, es antropológica. Todos fueron buenos y malos,
víctimas y victimarios, parásitos y huéspedes. Cada personaje mostró lo peor de sí, un egoísmo total.
Cada uno es el reflejo de lo que en filosofía se llama inmanencia (lo contrario de trascendencia).
En palabras coloquiales, cada quien estaba en su mundo, en su realidad y actuaba según su propia
conveniencia, sin pensar en las consecuencias que podía tener en otros.
No sólo se trata de clases sociales: el pobre es bueno y el rico es malo.
De hecho, lo que mueve a la familia pobre no es solo la necesidad, sino la avaricia, la cual los lleva
a traspasar los límites y verse imbuidos en una trama de absurdos.
EL OLOR A POBRE
Bong Jon Hoo aseguró que su idea de juntar dos clases sociales para crear la trama principal de
Parásitos no fue en absoluto sencilla, porque era complicado hacer que dos mundos tan distintos
convergieran. La única forma de hacerlos interaccionar era que unos trabajaran para los otros
( y eso teniendo en cuenta que además lo hacen con falsos títulos).
Pero también quería añadir un elemento que los diferenciara en esencia, algo que no se pudiera
comprar o manipular, sino que fuera una marca de la casa: de ahí la importancia del olor.
Por mucho que la familia pobre finja, con títulos y falsas identidades, siempre hay un
factor que los retrata: ese olor a semisótano que llevan ya perenne en la piel. Solo el niño
pequeño, aún no tan asentado en el sistema, es el único que se da cuenta de que ese olor es el
mismo en las cuatro personas que trabajaban en su casa; mientras que los padres, ya eslabones
anclados en el mecanismo, lo identifican como «olor a pobre» sin buscarle más relación al asunto.
Pero el patriarca pobre, viendo como es olor le aleja de sus sueños, acaba asesinando al padre de
la familia rica en medio del jardín. Se da cuenta de que las cosas nunca van a cambiar
y se toma su venganza explotando en un momento dado. Un acto cruel y despiadado que
curiosamente es llevado a cabo por una persona completamente normal.
Lo cual nos muestra cómo el sistema nos pudre por dentro.
La película acaba exactamente como empieza, con los calcetines de ASICS colgados en el
semisótano. Solo que está vez la cámara en vez de ir de abajo a arriba, mostrando esa salida a
una nueva oportunidad, va de arriba a abajo, dejando evidente que siempre pertenecerán a esa
clase social y que el propio sistema no les permitirá salir de ese lugar.
Y aún así, como si el propio protagonista no hubiese entendido la lección, lo último que hace es
marcar UN PLAN. Uno que le permita ir a la universidad, conseguir un título, ganar dinero y
rescatar a su padre. Pero la realidad es que el sigue viviendo en el semisótano, su padre escondido
y la mansión vuelve a estar ocupada por otra familia rica. Nada cambiará y sus sueños no se
cumplirán.
Vivir engañado es su forma de sobrevivir y marcar UN PLAN su esperanza para seguir luchando,
un trampantojo que mantiene a la sociedad anclada en clases.
Pero ese plan que se marca, el de ganar dinero, comprar la casa en la que su padre está encerrado,
es solo un sueño, eso nunca pasó, solamente era su visión de su gran PLAN.
La roca es lo que mueve toda la película, la superstición, el creer que esa roca les traerá gloria.
